BLIK OP DE WERELD workshop The Art of the Hairy Monkey

‘De kunst van de harige aap’ onthult de wereld van máohóu, een obscure, satirische volkskunst uit Peking die 200 jaar oud is. Kleine, ondeugende figuurtjes worden gemaakt van materialen die gebruikt worden in de traditionele Chinese geneeskunde: cicadenhuiden en magnoliaknoppen. Deze miniatuurfiguren worden geplaatst in rijke diorama’s die de maatschappij weerspiegelen door middel van humor, ironie en subtiele provocatie. De traditie van de ‘harige aap’, die al lang wordt beoefend maar zelden gedocumenteerd is, is onlangs erkend als immaterieel cultureel erfgoed in China. Dit is de eerste publicatie die zich buiten het land van herkomst aan dit onderwerp wijdt en biedt een intrigerende blik op de Chinese cultuur, subversieve humor en vergeten artistieke tradities.

Wat is Máohóu?

Deze 200 jaar oude, satirische volkskunst uit Beijing kenmerkt zich door kleine poppetjes, gemaakt van materialen uit de traditionele Chinese .

• Oorsprong: De kunstvorm ontstond tijdens de Qing-dynastie in een Chinese kruidenapotheek. Volgens de legende was de eigenaar te arm om speelgoed te kopen voor zijn zoon en gebruikte hij de twee beschikbare medicinale ingrediënten om een aapje te knutselen.
• Materialen: De magnolia-knop dient als het harige lijfje, en de ragfijne poten en kopjes van de cicadehuid vormen de ledematen en de staart. 
• Formaat: Deze extreem gedetailleerde beeldjes zijn vaak niet groter dan 10 bij 5 millimeter. 
• Taferelen: Kunstenaars gebruiken de figuurtjes om complete, nostalgische scènes uit het dagelijks leven, volkscultuur of traditionele ambachten uit te beelden. 

Met de publicatie The Art of the Hairy Monkey brengt Simon Wald-Lasowski de máohóu kunst van meester Qiū Yíshēng onder de aandacht. Deze 200 jaar oude, satirische volkskunst uit Beijing kenmerkt zich door kleine poppetjes, gemaakt van materialen uit de traditionele Chinese geneeskunde, zoals cicadehuidjes en magnoliaknoppen. 

Simon Wald-Lasowski (geb. 1980, Parijs) verzamelt, bestudeert en bespot de iconografie van beelden, objecten en tekens die zo wijdverspreid zijn in de hedendaagse samenleving. Tegelijkertijd brengt zijn veelvormige praktijk een oprechte liefde over voor minachtende smakeloze gadgets en obscene curiositeiten, die hij obsessief oppot. Objecten worden acteurs in satirische subversieve installaties die kijkers confronteren met absurde kwesties van de menselijke conditie en met de enorme onderbuik van ons morbide consumentisme.

Simon Wald-Lasowski